2 января 1928 года
В Москве, в семье врачей, родился Оскар Рабин — советский и французский художник. «Шестидесятник», основатель поп-арта в России. Автор «бульдозерной выставки».
Рано потерял родителей: отца — в 5, мать — в 13. Его воспитывал художник Евгений Кропивницкий.
В условиях советской власти он учил свободе от всяческих схем и догм. В его доме не чувствовалось гнета времени, дышалось легко и свободно
Учился в художественной школе в Москве, потом — в Рижской Академии художеств. Однокурсники называли его «наш Репин».
В 1948 приглашен учиться на 2 курс Московского худинститута им. Сурикова, но через год исключен оттуда «за буржуазный формализм». Работал грузчиком и мастером на стройке.
В 1957 — в 29 — впервые экспонировал свои работы на выставке молодых художников.
Это были сильно увеличенные детские рисунки. Это было ни на что не похоже. Это были первые произведения поп-арта в России. Смущенные члены комиссии все-таки отобрали пару холстов. И выставили, не подозревая, что натурой художнику послужили рисунки его дочери Катечки
(Генрих Сапгир)
Для меня подобная живопись превратилась почти в игру. Она позволила мне раскрепоститься, освободиться от всего, что сковывало до сих пор
После выставки на Всемирном фестивале молодежи и студентов стал зарабатывать живописью — работал на комбинате декоративно-прикладного искусства.
В конце 50-х вместе с Кропивницким основал неофициальную группу художников-авангардистов «Лианозово» (по названию подмосковного поселка, где жил Рабин — участники собирались у него дома, там же он устраивал показы и продавал картины).
«Герои» его картин — символы неустроенного советского мира: лампы, бараки, рыбы, марки, этикетки, монеты, паспорта. Эти предметы были для художника самоценны и обнажали изнанку жизни.
Наиболее известные работы в СССР — «Помойка № 8» (1958), «Паспорт» и «Три крыши» (1964), «Натюрморт с селедкой и луком» (1965), «Рубль» (1966).
Я рисую то, что вижу. Я жил в бараке, многие советские граждане тоже жили в бараках, да и теперь живут. Сейчас я переехал в блочный дом и рисую кварталы блочных домов, которые меня окружают
Среди его покупателей были не только советские коллекционеры, но и иностранные дипломаты и журналисты. Картины выставлялись в Лондоне, но на родине выставки с участием Рабина быстро прикрывали. В прессе художника критиковали за очернение Советского Союза, депрессивность картин и подыгрывание буржуазным критикам социализма.
«Произведения» Рабина вызывают настоящее физическое отвращение, сама тематика их — признак его духовной убогости
(«Московский комсомолец», 1960)
В 1974 устроил «Бульдозерную выставку» художников-нонконформистов на пустыре у новостроек. Она стала самой известной публичной акцией неофициального искусства в СССР. Акцию разгоняли бульдозерами и поливочными машинами. Картины ломали, участников задерживали и избивали. Повисшего на ковше бульдозера Рабина тащили через всю территорию выставки.
Это был скорее политический вызов репрессивному режиму, а не художественное событие. Я знал, что у нас будут проблемы, будут аресты, избиения. В течение последних двух дней перед выставкой нам было страшно
Через 2 недели, после открытого письма художников против «хулиганов» и шумихи в западных СМИ, выставку разрешили провести в Измайловском парке.
В 1975 написал одну из своих знаменитых картин «Неправда» — пародию на газету, в которую можно только завернуть рыбу.
В 1977 задержан по обвинению в тунеядстве. Вскоре уехал по туристической визе во Францию и был лишен советского гражданства.
Жил и работал в Париже. Наиболее известные работы последних лет — «Эмигрантский натюрморт» (1990), «Виза на кладбище» и «Икона, водка и демократическая икра» (2006).
Первая выставка его работ в Москве состоялась только в 1991. Первая картина в «Третьяковке» появилась только в 1994.
Умер в 2018 во Флоренции, накануне открытия своей выставки. Ему было 90.
