21 июля: Давид Бурлюк — отец русского футуризма

21 июля на хуторе под Харьковом родился Давид Бурлюк — поэт и художник, которого называют отцом русского футуризма. Он стал эмигрантом первой волны: сначала уехал в Японию, затем в США, где прожил остаток жизни, не изменяя авангардным принципам.
Душа — кабак, а небо — рвань,
Поэзия — истрепанная девка,
А красота — кощунственная дрянь
Детство и увечье
Отец Бурлюка работал управляющим в крупных поместьях на юге России, мать увлекалась живописью. В семье часто ставили домашние спектакли и читали книги вслух.
Ещё ребёнком, во время драки с младшим братом, Бурлюк лишился левого глаза. Он ходил со стеклянным протезом и лорнетом — эту деталь позже вспоминал поэт Николай Асеев:
Искусственный глаз
прикрывался лорнеткой;
в сарказме изогнутый рот
напевал,
казалось, учтивое что-то;
но едкой
насмешкой
умел убивать наповал
Учёба и первые опыты в живописи
Бурлюк окончил гимназию и художественное училище. Стихи и прозу он писал с детства, в печати дебютировал в 19 лет. Тогда же начал всерьёз заниматься живописью: расписывал стены запорожских хат, делал портреты крестьян и степные пейзажи с сельскими мазанками.
Он пытался поступить в Императорскую Академию художеств, но провалил экзамен. После этого уехал учиться в Германию и Францию, где увлёкся импрессионизмом.
Эпатаж и рождение «Гилеи»
Вернувшись в Россию в 1906 году, Бурлюк вместе с братьями и сестрой стал устраивать эпатажные выставки. Он выступал за новейшее искусство, поиск свежих техник и приёмов живописи, призывал к «свободному рисунку», отказу от академических правил и опоре на «варварские традиции» — искусство Древнего Египта. Одним из первых он начал использовать в своих работах вклеенные кусочки фанеры и шестерёнки.
Искусствовед Игорь Грабарь так описывал впечатление от таких выставок:
Когда входишь на выставку, то получаешь впечатление, что, кроме Бурлюков, здесь никого нет. Один пишет квадратами и цифрами, другой запятыми, а третий — шваброй
Тогда же Бурлюк основал литературную группу «Гилея», в которую вошли писатели Василий Каменский, Велимир Хлебников и Владимир Маяковский. В своём знаменитом манифесте «Пощёчина общественному вкусу» они призывали «бросить Пушкина, Достоевского, Толстого и проч. и проч. с Парохода Современности». Группа ездила в турне по городам России, эпатируя публику выступлениями в ярких нарядах и с раскрашенными лицами.
Мне нравится беременный мужчина
Как он хорош у памятника Пушкину
Именно эта группа стала костяком футуристического движения в стране. Сам Бурлюк формулировал свою эстетику так:
Истинное художественное произведение можно сравнить с аккумулятором, от которого исходит энергия электрических внушений
Революция и эмиграция
Октябрьский переворот 1917 года Бурлюк приветствовал, видя в нём логичное продолжение бунта против старого мира. Однако уже через год, когда страна столкнулась с голодом и погромами, он поменял своё отношение. Сначала он гастролировал по городам Урала, Сибири и Дальнего Востока, где были белые. В 1920 году Бурлюк эмигрировал с женой и детьми в Японию — под предлогом показа отечественной живописи за рубежом. Там же он заработал денег на переезд в США, куда переселился в 1922 году.
Жизнь в Америке
Первое время Бурлюк жил небогато: работал в просоветской газете, читал лекции о жизни в СССР. Позже он основал свой журнал «Цвет и рифма».
Вдали от родины и близких
Среди чужих всегда один
Хлебаю жизнь из скучной миски
Владелец считанных годин
В художественном творчестве Бурлюк не изменял традициям футуризма. Одна из самых знаменитых работ эмиграционного периода — «Ленин и Толстой»: оба изображены на пашне, где Владимир Ленин впрягся в плуг, а Лев Толстой шагает впереди лошади.
Будущее — Ленин, впрягшийся в плуг и, значит, готовящий почву для грядущих побед Советской России
Поздние годы и признание
Материальное положение Бурлюка улучшилось только к концу 1930-х. Он купил небольшое имение на Лонг-Айленде, где построил студию и открыл галерею. Вместе с женой он путешествовал по Европе, а после войны даже дважды побывал в Советском Союзе — правда, его труды здесь так и не стали печатать при его жизни.
Писатель Илья Эренбург вспоминал об одном из таких визитов:
В Москву приехали американские туристы — Давид Бурлюк с женой. Бурлюк в Америке рисует, прилично зарабатывает, стал почтенным, благообразным. Футуризм мне теперь кажется куда более древним, чем Древняя Греция
Давид Бурлюк умер в 1967 году, в возрасте 84 лет. Его картины хранятся в коллекциях по всему миру.
Скользну в умах, чтобы навек исчезнуть

